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1080P
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视频简介
这一讲把电影理论从名词解释里拎出来，放到能暂停的画面上。开场用库里肖夫效应说明：同一张几乎没有表情变化的脸，接上汤、棺材或熟睡的孩子，观众会自行补出饥饿、哀恸或柔情，意义有很大一部分是剪辑交给邻接镜头的。
中段对照爱森斯坦的冲突蒙太奇与巴赞对景深的辩护。前者让两个图像相撞，撞出第三种观念；后者相信长镜头和深焦能把时间还给现实的暧昧，让观众自己选择看哪里。希区柯克的主观视点、小津安二郎偏低的机位，用来说明场面调度不是装修，而是决定谁站在故事里面、谁被留在门外。
结尾讨论作者论与类型片能否共存：签名、反复出现的母题，怎样在制片厂的公式里仍然看得清楚。片内提到的延伸阅读包括巴赞《电影是什么》与爱森斯坦关于蒙太奇的论述，适合写影评和做拉片笔记时对照。
本期要点
- 00:42库里肖夫效应：表情不动，情绪来自下一条镜头。
- 06:18爱森斯坦的冲突蒙太奇，两个画面相撞后的第三义。
- 14:05巴赞与景深：把选择权交还给坐在座位上的人。
- 22:36机位与门窗：观众的眼睛被安放在什么高度。
- 31:12作者签名如何穿过类型公式仍然被认出来。
评论 1862
阿禾看电影
库里肖夫那段我暂停了三次。原来课本反复举这个例子，不是为了记人名，是为了提醒剪辑会替观众做决定。
南桥胶片
巴赞和爱森斯坦被放在同一条时间线上讲，比分开背定义清楚多了。一个把观念撞出来，一个把时间留住。
林帧 回复：对，这一讲就是想让两种脾气坐在同一排座位上吵架。
慢半拍
小津那段低机位我以前只觉得“好看”，现在才注意到榻榻米的高度其实是在邀请你坐下，而不是俯视角色。
周五通宵场
希区柯克主观镜头那一分钟值得单拉出来。你以为在看凶手，其实已经被安排成共犯的视线。
对照本
作者论部分没有神化导演，这点我喜欢。类型片的公式还在，签名只是公式里反复出现的那道折痕。
海上的剪辑点
声画不同步如果下期能单独讲就好了。这一集场面调度已经很满，再塞声音会散。
林帧 回复：下一集就做声音，旁白、环境声和音乐各留一段例子。
门口的风
片尾书单我记下来了。以前只翻过巴赞的选段，这次想连着爱森斯坦一起读，看看他们互相看不顺眼的地方。
二轮票根
进度条拉到 22 分钟给组员看，讨论机位比空谈“氛围感”有用。我们短片下周就按这个方法重分镜。